Οι «Μάρτυρες» του Bill Viola στον Καθεδρικό του Αγίου Παύλου - le mag (Ενδέχεται 2024)
Ο Bill Viola, ο William Viola, (γεννημένος στις 25 Ιανουαρίου 1951, Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ), Αμερικανός καλλιτέχνης βίντεο, ψηφιακού και ήχου που ήταν μια από τις πρωτοποριακές φιγούρες μιας γενιάς καλλιτεχνών τη δεκαετία του 1970 που χρησιμοποιούσε βίντεο τέχνης και τεχνολογίες ήχου. Γνωστός για τα περιβάλλοντα μεγέθους του δωματίου (εγκαταστάσεις) που περιβάλλουν τους θεατές με ήχο και διαθέτουν πολλές οθόνες κινούμενων εικόνων, ο Viola δημιούργησε υπέροχα ρομαντικές εικόνες στην παράδοση της ζωγραφικής, αλλά με ριζικά νέα ψηφιακά μέσα.
Κουίζ
Διάσημα αμερικανικά πρόσωπα: Γεγονότα ή φαντασία;
Ο Κλάρενς Ντάροου ήταν ένας διάσημος εισαγγελέας του 19ου αιώνα.
Από το 1969 έως το 1973 ο Βιόλα παρακολούθησε το Πανεπιστήμιο των Συρακουσών στη Νέα Υόρκη (BFA, 1973), όπου άρχισε να εργάζεται για βίντεο. Στις αρχές της δεκαετίας του 1970 ήταν προπαρασκευαστής βίντεο στο Μουσείο Τέχνης των Συρακουσών Everson και υπό την ιδιότητα αυτή συνεργάστηκε με φιγούρες όπως ο Nam June Paik και ο Peter Campus. Από το 1974 έως το 1976 βρισκόταν στη Φλωρεντία, εργαζόμενος σε μια ανεξάρτητη εγκατάσταση παραγωγής βίντεο τέχνης, Art / Tapes / 22. Η αναγεννησιακή τέχνη στην οποία εκτέθηκε ενώ ζούσε εκεί έγινε μια σημαντική πηγή οπτικού υλικού για μερικές από τις μετέπειτα βιντεοπαραγωγές του. Μια άλλη σημαντική επιρροή στο έργο του ήταν ο πειραματικός μουσικός David Tudor. Ο Βιόλα πήγε στην Ιαπωνία το 1976 και στη συνέχεια ταξίδεψε ευρέως. Η μελέτη του σχετικά με τη μη δυτική τέχνη και πολιτισμούς, ιδιαίτερα τους ανατολικούς πολιτισμούς, πληροφορεί μεγάλο μέρος της αισθητικής του ευαισθησίας και πολλά από τα έργα του αντικατοπτρίζουν το ρόλο της τέχνης στην προσευχή, τον διαλογισμό και τη θεραπεία.
Οι εγκαταστάσεις της Viola περιλαμβάνουν συνήθως μια φιγούρα που παλεύει με τη φύση - πνίγεται σε μια λίμνη νερού, κατακλύζεται από φλόγες, πένθος σε αργή κίνηση ή γεννήσει, για παράδειγμα. Αυτά τα χρονογραφήματα μετατρέπονται σε ρομαντικά θεάματα - μηρυκαστικά για τη ζωή και το θάνατο, τη διαλεκτική του νου / του σώματος, τη φύση της αντίληψης και την επίτευξη της υπερβατικότητας. Το έργο του μπορεί να βρεθεί σε όλο τον κόσμο, συχνά σε χώρους εκτός του μουσείου, όπως εκκλησίες και ναούς. Το 1995 εκπροσώπησε τις Ηνωμένες Πολιτείες στην 46η Μπιενάλε της Βενετίας. Το 1997, το Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney παρουσίασε μια μεγάλη αναδρομή του έργου της Viola. Συνεργάστηκε με τη σύζυγό του, εκτελεστικό παραγωγό Kira Perov. avant-garde σκηνοθέτης Peter Sellars; και η μαέστρος Esa-Pekka Salonen για μια νέα παραγωγή του Richard Wagner's Tristan και Isolde, η οποία έκανε πρεμιέρα το 2005. Το 2011 η Βιόλα έλαβε το βραβείο Praemium Imperiale της Ιαπωνικής Εταιρείας Τέχνης για ζωγραφική.
